姚关荣:带领深圳交响乐“出海”

时间:2016-12-23 03:20 PM 分类:演出信息 作者:

        姚关荣站在客厅,拿着小梳子,让太太帮着看看自己刚捯饬的发型精不精神。新皮鞋锃亮,老爷子神采飞扬,“这双鞋是我在加拿大花300加元买的,意大利原装”。虽已年届八十,但海派男人的精致一点不打折。提起自己12月23日将在深圳音乐厅举行的“荣辉”姚关荣艺术成就专场音乐会,他说,“上台的形象,每个细节都不能马虎。”

        姚关荣——第一位率领中国乐团登上柏林爱乐音乐厅、布拉格斯美塔那音乐厅和纽伦堡名歌手音乐厅的中国音乐家。在中国音乐界,他创造了多项世界级个人第一,指挥了无数场交响音乐会,录制了不同时期的电影主题音乐,在“纪念中国电影百年华诞庆典”上,荣获“当代中国电影音乐特别贡献奖”,被誉为中国电影音乐指挥领域功勋最卓著的指挥家之一。

        对于深圳而言,姚关荣的名字更被载入深圳经济特区的交响乐史册。上世纪80年代中期,年过半百的他毅然决定南下深圳,担任特区交响乐团(后更名为深圳交响乐团)首席指挥,把心血倾注在深圳的交响乐事业上,带领深圳交响乐团发展壮大,逐步走向国际舞台。

        而今,早已从深圳交响乐团首席指挥的位置上退下来的姚关荣,正如他自己所说,“交响乐是我的生命”。人家的夕阳红都在含饴弄孙,他却依然沉浸在自己的交响人生,弹琴、育人、写书,姚关荣的日常从未离开音乐。因为《深圳晚报》影像深圳家谱的拍摄,儿子特地从加拿大赶回,平日远隔重洋的一家三口难得相聚,其乐融融。

 

中国电影音乐的“执棒人”

        姚关荣是浙江镇海(今宁波)人。1961年毕业于民主德国莱比锡高等音乐学院指挥系,那时,中国有欧洲留学背景的指挥家凤毛麟角,是国宝级人才。学成归国后,他来到刚刚创立的中央新闻纪录电影制片厂乐团担任指挥,主要任务是为新出炉的国产影片录制配乐。在这里,姚关荣一干就是24年,执棒指挥新影乐团(后改称中国电影乐团)等交响乐团录制了200多部电影音乐。

        由姚关荣指挥配乐的最著名的电影就是家喻户晓的《地道战》了。改革开放之前,姚关荣指挥录制的著名电影音乐还包括《野火春风斗古城》《敬爱的周恩来总理永垂不朽》《怒潮》《侦察兵》《决裂》等;改革开放之后,录制的作品包括《蹉跎岁月》《边城》《寒夜》《血,总是热的》《风雨下钟山》《人生没有单行道》《心灵深处》等故事片主题歌曲。那时的电影观众一提起电影配乐,就会想到姚关荣。中国《大众电影》杂志亲切地称呼他为中国电影音乐的“执棒人”。

        至今他还记得,1980年的一天,彼时他还在中央新影乐团就职,中央乐团副团长带来一位文化部翻译,简单通知他“明早7点飞西德指挥,曲目全是中国作品,有没有问题?”考虑了1分钟,姚关荣立下军令状“保证完成任务”。随后,马不停蹄去王府井百货大楼买了两套西装,下午4点赶到大使馆办了签证,这一走就是两个月,姚关荣作为新时期第一个派往国外的指挥家,与德国乐团合作演出大型交响乐音乐会,现场指挥《与中国相见》,并向全欧洲实况播放,盛况空前,姚关荣被世界权威音乐界盛赞拥有“欧洲一流的指挥水平。”

 

在深圳实现音乐梦想

        1985年,姚关荣调入深圳,任深圳特区乐团(深圳交响乐团的前身)首席指挥,这时的他已经50岁了。如今提起这件事,很多人为他的勇气惊叹,但当时,身边更多人是对他的选择感到不解甚至担忧。毕竟那时的深交刚起步,乐手加起来才二三十人。但姚关荣毅然决然,断了自己的后路,“当时本来是中央乐团来调我,但原单位不放,后来我听说深圳要搞100人交响乐团,市领导都是深交常客,本能告诉我,一把手重视交响乐就有戏,我就决定了一定要去深圳闯一闯,实现我的音乐梦想。我连原单位分配的房子都退了,户口也不要了。”姚关荣说,有人问我会不会后悔,“我一辈子不吃后悔药,那是最没出息的人。”

        深圳没有让姚关荣失望,姚关荣也用全部的才华和热情回报这座城市,交响乐渐渐成为展示深圳城市魅力的一张名片。即便退休后,他还在致力推动深圳乃至中国交响乐事业更好地发展。半个多世纪前,姚关荣和同学翻译了《配器法》,如今一起翻译的朋友都先后离世,姚关荣便独自扛起完成有近400页谱子的新书《·配器法·笔记》的重任,“这些年很多不同的流派进入交响乐,出现很多好的作品,我认为光有100多年前的知识远远不够,还需要融合最新的手法、技巧。所以我选用101个交响乐片段例子,通俗易懂地解析和普及交响乐。书现在已经做好了,贴钱我也愿意。希望把这本书拿到国际上时,会有人说中国人把交响乐事业又推进了一步。”

 

曾给国家领导人写信建议改革指挥交流体制

        回顾走过的人生岁月,姚关荣最得意的不是带领深交成为中国第一个成功登上柏林爱乐大厅和布拉格斯美塔那音乐厅的交响乐团,不是推动深圳兴建带有管风琴音乐厅的政协提案的落实,也不是上世纪50年代和同学翻译交响著作《配器法》献礼国庆十周年,而是一件他极少对人说起的往事。

        “1978年,我感觉到中国进入新阶段,交响乐事业也应该迎来发展的春天。那时各音乐院团之间没有交流机制,不少音乐专业人才被局限在一个平台。比如我,指挥专业出身,但在当时的单位发挥空间不足,我深知同行也都有此苦恼,眼界和经验都因此受限。我想起留学德国期间,曾和国家领导人胡耀邦有过一面之缘,于是大着胆子给他写了一封信,贴上一张普通邮票就寄了出去。没多久,竟然有了回音,时任文化部部长董正出面作了口头指示,认为指挥交流体制有理,要支持。

        因为我的一封信,开了先例,推动了交响乐在中国发展的历史车轮,这是我这辈子最骄傲自豪的一件事。”

 

来源:深圳晚报

阅读(563) ┆ 评论(0) 点击此处查看全文>>
 

音乐大讲堂:音符中的文豪——莎士比亚 讲座现场

时间:2016-12-19 02:27 PM 分类:缤纷活动 作者:

讲座内容:
        世人皆知的英国大文豪莎士比亚,一生著作无数。不仅精彩无比,也引发了数百年来,各类艺术家前仆后继地从莎士比亚的字里行间,寻找创作的灵感。莎士比亚的诗作极富音乐性和节奏感,剧本戏剧张力十足,剧中所探索的各种人性面向,无论时光如何转移,总能呼应当代,因此以莎士比亚剧本作为歌曲、歌剧、戏剧的作品十分繁多。本讲座以“英国文艺复兴”的音乐历史背景拉开序幕,介绍莎士比亚时期的英国歌乐与器乐,进入大文豪的时代。再以莎士比亚五部悲剧作品《麦克白》、《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》和《罗密欧与茱丽叶》为主轴,介绍从古诺、威尔第、罗西尼、托马斯、柏辽兹,到门德尔松、柴可夫斯基、普罗科菲耶夫等作曲家,以这些作品所创作的歌剧、舞剧、管弦乐音乐,让观众一窥音乐世界中的莎士比亚。

 

 

 

 

 

阅读(392) ┆ 评论(0) 点击此处查看全文>>
 

“最年轻的交响乐团” 亮相“美丽星期天”

时间:2016-12-19 11:16 AM 分类:缤纷活动 作者:

        11月27日15:00,深圳交响乐团附属青少年交响乐团师生音乐会将亮相深圳音乐厅“美丽星期天”。这支深圳“最年轻的交响乐团”将由青年指挥家黄祖麒执棒,为观众带来一台主题欢快的音乐会。

        深圳交响乐团附属青少年交响乐团成立于2015年9月。作为深圳“最年轻”的乐团,该团由20岁以下的青少年组成,全团共400余人,其中青年交响乐团(A团)以大学生、高中生、初中生为主,少年交响乐团(B团)以初中生、小学生为主,儿童弦乐团(C团)以四年级以下的小学生为主。

        该团由深交音乐总监、上海音乐学院指挥系教研室主任林大叶教授任总监,青年音乐家黄祖麒担任常任指挥,深交优秀演奏家进行专业指导。今年5月,青少年交响乐团首次在深圳音乐厅亮相,赢得众多观众的赞扬和鼓励。

        据深圳交响乐团团长聂冰介绍,深交附属青少年交响乐团是深交践行公益理念、充分利用乐团优势资源、为培养更多的交响乐人才而成立的。该团将依托深圳交响乐团平台,定期举办音乐会,展示“深圳学生乐团”的艺术风貌。

        当天的演奏曲目包括久石让、宫崎骏经典动漫作品音乐,以及奥芬巴赫的《天堂与地狱》、普罗科菲耶夫的《骑士之舞》、 约翰·施特劳斯的《皇帝圆舞曲》以及威尔第歌剧《假面舞会》选段。

 

来源:深圳特区报

阅读(662) ┆ 评论(0) 点击此处查看全文>>
 

维也纳K+K室内乐团音乐会演出现场

时间:2016-12-15 02:20 PM 分类:演出现场 作者:

维也纳K+K室内乐团
     维也纳K+K室内乐团由小提琴演奏家柯利尔•科邦申克聚集有着共同音乐爱好和追求的音乐家一起创建。乐团成员主要由来自维也纳国家歌剧院管弦乐团和维也纳爱乐乐团,包括两位小提琴演奏家、一位中提琴演奏家、一位大提琴演奏家、一位低音大提琴演奏家、一位钢琴家和一位手风琴演奏家。他们一起合作,演奏风格多样的音乐作品。

 

 

 

 

 

阅读(393) ┆ 评论(0) 点击此处查看全文>>
 

钢琴“鬼才”伊沃•波格莱里奇独奏音乐会演出现场

时间:2016-12-13 02:26 PM 分类:演出现场 作者:

伊沃·波格莱里奇
    伊沃·波格莱里奇,1958年出生于贝尔格莱德。他是当之无愧的钢琴“鬼才”,演奏风格特立独行。7岁开始学习钢琴,12岁赴莫斯科求学,先后就读于莫斯科中央音乐学院及柴可夫斯基音乐学院。从1976年开始,他开始跟随著名钢琴家、教育家爱莉莎·克扎拉兹系统学习,并在1980年和老师结婚,这段婚姻以后者在1996年英年早逝而告终止。

 

 

 

 

 

阅读(511) ┆ 评论(0) 点击此处查看全文>>
 

音乐厅“莫扎特” 今晚遇上“皮亚佐拉”

时间:2016-12-11 10:31 AM 分类:演出信息 作者:

        深圳音乐厅2016年“古典名家名团演出季”自十月下旬开幕以来,已先后迎来小提琴家朱莉娅·费舍尔、捷克爱乐乐团、“单簧管女皇”萨宾·梅耶、慕尼黑室内乐团等古典乐界翘楚。今晚,来自音乐王国奥地利的“维也纳爱乐K+K室内乐团”将带来演出季的收官之作。

        “K+K室内乐团”由小提琴演奏家柯利尔·科邦申克聚集音乐同好一起创建,汇聚维也纳爱乐与维也纳国家歌剧院管弦乐团精英,乐团声部涵盖小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴、钢琴等,音色丰富醇厚,音乐作品风格多样。同时这场音乐会还邀请到欧洲当下最炙手可热的手风琴演奏家斯蒂安·巴卡尼克加盟献艺。

        音乐会上的莫扎特《D大调嬉游曲》,遇上“探戈之父”皮亚佐拉的经典之作,定能给深圳观众带来极具艺术冲击力的视听体验。

 

来源:深圳晚报

阅读(627) ┆ 评论(0) 点击此处查看全文>>
 

大众乐评:一个人的世界

时间:2016-12-8 02:22 PM 分类:大家评乐 作者:Dorcas

        7点半了,怎么还不让进场?站在金树大厅徘徊的我,第一次感觉等待如此焦急。比平常至少晚了十几分钟,工作人员特别强调,要大家保持安静。到了演奏大厅门口,礼仪小姐一再确认后才放我们进去,她犹疑的表情,实在让我好奇,里面到底在干什么。

        大厅里,一片漆黑,只有台上的一盏小灯亮着。一个高大的身影端坐在钢琴前,琴声袅袅……今晚的演奏家竟然还在练琴?那一刻,我恨不能脱下高跟鞋,生怕有一丝丝声响而惊动了他。

        这在音乐厅的演出历史上是我不曾见过的。被誉为“一代传奇音乐家”“当代的格伦·古尔德”,每天至少练七八个小时、弹了五十年的钢琴大师,开场前还在练习,除了肃然起敬,已经有满满的感动升上来。

        坐下来的刹那,我已经觉得今晚来的观众都是懂他的,不需要开始、也无所谓结束,就这样安静地依偎在他的世界里。

 

 

        灯光再亮,伊沃·波格莱里奇,迈着方步缓缓走上来,郑重地鞠躬、沉稳地落坐、轻轻地抬手,肖邦的《F大调第二号叙事曲》就慢慢地流了出来。

        缓慢的切入、缓慢的推进、缓慢的弹奏,难怪业界形容他的慢,“慢到极致”;的确,慢到每一个音符纤毫毕现、每一个乐句都清晰可见,慢到你可以闻到旋律的呼吸声,附着在上面的却是浓得化不开的情绪,我的心就像一个泉眼涌成了一条河。

        他的慢备受争议,喜欢的人为之沉醉,不悦纳的人亦会拂袖而去,但你听到的绝对是不一样的肖邦、不一样的舒曼和不一样的莫扎特。

        这是一个飞速发展的时代,也是一个急功近利的时代,一切都是快、急,迅猛、加剧,没有人愿意等待,等待一场雪落,等待雪后初霁;也没有人有耐心,看着一棵树长大、直至果实成熟,我们需要4K、120帧,需要高速、悬浮,可是没有瓜熟如何蒂落?没有久酿如何成香?

 

        他的慢,其实是一个积淀的过程,从弱到强,从断句到休止符,聚沙成塔、集腋成裘,对作品不断吃透、反复咀嚼时,已将自己全部的情感融了进去。是的,他十指下的肖邦和舒曼、他琴健上的莫扎特和拉赫玛尼诺夫,都能直戳心窝,那是多少年磨的一剑,那是怎样的极尽心力啊!

        别以为他只有慢,激烈处的爆发,也是醍醐灌顶。肖邦的《升C小调第三号谐谑曲》就是火花四溅的开篇,有力的击键、十二度的大跳跃,看似急促却壮丽饱满;在舒曼的《维也纳狂欢节》上表现得更是淋漓尽致,有柔到极处的浪漫和温暖,也有汹涌澎湃的激情和真切;一双大手与琴键的每一次相触都像久别重逢,激动时,整个身躯都在跟着晃动,静如秋水的男子,里面却蕴藏着火山一般的力量。

 

        这也是我听过的最特别的莫扎特,不再是那种轻松、甜美的旋律,而是有份量、有张力的,是一种戏剧化的、对比十分明显的风格,也许这才是幻想曲的真义?古典时代的前卫,浪漫主义的深刻,基调是深沉、苍凉的,音律和节奏的变化多端,将一位天才音乐家敏感又饱含情感的内心世界展露无遗。

        这和波格莱里奇的内心多么相似啊,他的出道,他异于常人的婚姻、对妻子的情深似海,妻子去世后淡出的十年经历了什么,这所有的一切他都倾注到他的指尖了。

        人们可能会奇怪,莫扎特和拉赫马尼诺夫会有怎样的关联呢?对,这就是波格莱里奇,他找到了他们中间奇妙的链接,不同风格画面的直接切换,开创性和声的自由运用,情感、色彩、性格的强烈映衬,让两位音乐家穿越130年的时空,在波格莱里奇的琴声中意外相遇;而拉赫马尼诺夫的特立独行,岂不在波格莱里奇的身上又重新演绎?

        《降B小调第二号钢琴奏鸣曲》沉郁顿挫的风格、快慢突变的节奏和出人意料的音符组合,几乎颠覆了我以往的听觉经验,从第二乐章散、慢、轻到像一个世纪都过去了,到第三乐章几乎要把琴弹断的能量,让我再一次对波格莱里奇击节赞叹。

 

        “他只有一个人,却像一整支交响乐团”,这是 《纽约时报》对波格莱里奇的评论;所有的评论中,我觉得这句最精准,一个人就像一支队伍,他是音乐界的顾准、王小波,对自己的头脑和心灵招兵买马,看似孤单寂寞,他拥有的却是整个世界。

        对于懂他的观众,他也不吝自己的恩赐,直接将西贝柳斯的《忧郁圆舞曲》奉上。波格莱里奇用他亲身的经历告诉你,痛苦与幸福、忧伤与欢乐,都是生命的一部分,只要你肯俯下身去,回到内心,去寻找自己,与心灵深处的他一起周游世界,你就不再是一个人。

 

该篇乐评仅代表作者个人,不代表深圳音乐厅观点。

 

乐评征稿活动

征稿要求:深圳音乐厅向广大市民征集有关古典乐的评论文章,欢迎广大市民来稿。文章主体可以是演出曲目,作曲者或者演奏者。

参与指南:请将乐评文章发至 bypwt@shenzhenconcerthall.com征稿邮箱,文本直接贴在邮件正文,不要以附件形式发送,在邮件内写清楚真实姓名、联系电话及邮箱地址,资料不全者将自动失去参与资格。 

 特别声明:

1、市民投稿请务必确保稿件属于原创作品,如因涉及著作权纠纷,将由投稿者承担相关法律责任。

2、投稿行为视为将作品的发表权授权深圳音乐厅,并且许可深圳音乐厅使用其作品。即深圳音乐厅有权将其作品多次登载于深圳音乐厅的网络平台及纸质媒介,包括但不限于官方网站(网址:【www.szyyt.com】)、官方微信(微信号:【boyanpiao、szyinyuet】)、官方微博(微博号:【http://weibo.com/szyyt】)、音乐厅期刊杂志。

3、如投稿稿件得到采用的,深圳音乐厅将通过邮件或电话通知作者,‍作者可获得深圳音乐厅随机送出自办商业演出门票两张。

阅读(704) ┆ 评论(0) 点击此处查看全文>>
 

深圳优秀企业歌唱家唱响音乐厅

时间:2016-12-7 03:27 PM 分类:演出信息 作者:

        “庆祝深圳经济特区建立36周年——2016深圳优秀企业歌唱家音乐会”将于12月11日登陆深圳音乐厅演奏大厅。深圳优秀企业歌唱家巴小东、刘水平、刘建新、李源伟、张蓓、宋丽超、周大庆、杨睿、柯旭红、相起增、莫松燃、龚道蓉、谢勇、彭思超等与形象力十二星座女子合唱团、深圳实验幼儿园好爸爸合唱团等共同为音乐会献歌。据悉,本项目由深圳市福田区宣传文化体育事业发展专项资金资助。

 

        这些深圳企业家们奋斗在各大企业的生产第一线,在工作中有胆识、有能力、有智慧、有创新,在生活中有情感、有魅力、有才艺、有爱心。他们在用音乐唱出自己对深圳的热情,圆自己的歌唱梦想。他们将心中无限的深情化作美妙的歌声,唱给深圳,唱给亲人,唱给朋友,唱给深圳的奋斗者。

 

        音乐会还邀请了著名流行歌手刘小幻,青年流行歌手罗雪瑜,青年男高音许培丰,青年钢琴家温少华,青年唢呐演奏家曹帅等,共同呈现出一场专业、优质的音乐会。音乐会以独唱、重唱、合唱等多种形式,演出《奇异恩典》、《滚滚长江东逝水》、《天路》、《龙船调》、《我亲爱的爸爸》、《你快回来》、《在那遥远的地方》、《童年》、《莫尼山》、《心灵之约》等国内外耳熟能详的经典作品。

 

来源:深圳晚报

阅读(340) ┆ 评论(0) 点击此处查看全文>>
 

大众乐评:钢琴“鬼才” ——伊沃•波格莱里奇独奏音乐会

时间:2016-12-7 10:10 AM 分类:大家评乐 作者:陈文斌

        58岁已到了即将退休的年纪了,这个时候是在家尽享天伦,或者悠闲地过着闲散生活。对于此,来自塞尔维亚的伊沃•波格莱里奇用一场精彩的钢琴伊沃•波格莱里奇向我们展示了原来音乐真的可以让人更年轻,而且时光带不走的还有那翩翩君子之风。

 

 

        细腻犹如行云流水一般顺滑,好似在轻轻地向谁诉说着故事一般,又像是与好友在愉快地漫谈。忽而,声音越来越高,节奏也越来越快,像是故事或者诉说发展到了高潮一般,旋即又渐渐趋于平静,又回到了初时的安静祥和。转而又是一阵狂风暴雨袭来,好似在宣泄着积累的情绪,又像是在表达着其他的不满之意。故事总有完结,曲终也会人散,音落,一曲肖邦的《F大调第二号叙事曲,作品38》也结束了。

        不同于上一曲的低起高落,肖邦的《升c小调第三号谐谑曲,作品39》用类似于一阵狂风暴雨般的前奏,极大地吸引了所有听众的注意力,在大家的注意力愈发集中之后,变开始逐渐走低,犹如一幅高开低走的曲风。间或一阵阵欢悦诙谐的戏谑之意传来,没有传统古典乐的端庄,在多了这丝丝诙谐之后,令听着也会有一些忍俊不禁,随着音乐的变化,嘴角会不由自主的泛起轻笑。

        不论是通过由纵情挥洒的《快板》、悠扬婉转的《浪漫曲》、欢愉活泼的《谐谑曲》、忽急忽缓的《间奏曲》、峰回路转的《终曲》组成的舒曼《维也纳狂欢节,作品26》。还是时而激昂,时而婉转;有时肃穆庄严,有时神秘低沉,好一曲多姿多彩的莫扎特《C小调幻想曲,K.475》,演绎着充满未知的奇幻意味。       

        总有一些瞬间能够带来心灵的触动,今晚当然便是如此。

 

该篇乐评仅代表作者个人,不代表深圳音乐厅观点。

 

乐评征稿活动

征稿要求:深圳音乐厅向广大市民征集有关古典乐的评论文章,欢迎广大市民来稿。文章主体可以是演出曲目,作曲者或者演奏者。

参与指南:请将乐评文章发至 bypwt@shenzhenconcerthall.com征稿邮箱,文本直接贴在邮件正文,不要以附件形式发送,在邮件内写清楚真实姓名、联系电话及邮箱地址,资料不全者将自动失去参与资格。 

 特别声明:

1、市民投稿请务必确保稿件属于原创作品,如因涉及著作权纠纷,将由投稿者承担相关法律责任。

2、投稿行为视为将作品的发表权授权深圳音乐厅,并且许可深圳音乐厅使用其作品。即深圳音乐厅有权将其作品多次登载于深圳音乐厅的网络平台及纸质媒介,包括但不限于官方网站(网址:【www.szyyt.com】)、官方微信(微信号:【boyanpiao、szyinyuet】)、官方微博(微博号:【http://weibo.com/szyyt】)、音乐厅期刊杂志。

3、如投稿稿件得到采用的,深圳音乐厅将通过邮件或电话通知作者,‍作者可获得深圳音乐厅随机送出自办商业演出门票两张。

阅读(703) ┆ 评论(0) 点击此处查看全文>>
 

廖昌永孙秀苇 深圳咏叹经典

时间:2016-12-6 03:24 PM 分类:演出信息 作者:

        12月9日星期五晚,深圳交响乐团将在深圳音乐厅举办音乐季歌剧系列之“咏叹经典”音乐会。在乐团音乐总监林大叶执棒下,中国著名歌唱家廖昌永、孙秀苇将联袂青年歌唱家张浩、陈丽安、苏牧为观众演唱世界经典歌剧中的经典咏叹调。

 

        廖昌永是大家都非常熟悉的著名歌唱家。孙秀苇则是旅意著名女高音歌唱家、北京大学歌剧研究院教授。她是当今世界歌剧舞台上准确诠释“蝴蝶夫人”的名家,至今已在世界各大剧院演出了200多场;她还是多明戈钦点的歌剧《图兰朵》中的中国公主。女高音歌唱家陈丽安则是旅美抒情花腔青年女高音歌唱家,现为深圳艺术学校教师。另一位女高音歌唱家张浩是孙秀苇的学生,2012年11月考入米兰威尔第音乐学院歌剧表演专业攻读硕士学位。90后男中音歌唱家苏牧则成长于深圳,目前为上海音乐学院研究生三年级学生,先后师从葛毅、廖昌永、韦福根教授。

 

来源:深圳特区报

阅读(389) ┆ 评论(0) 点击此处查看全文>>
 
657 条记录 4/66 页 上一页 下一页   1   2   3  4  5  下5页 最后一页

 

网站导航 | 联系我们 | 招聘信息 | 企业邮箱 | 友情链接

地址:深圳市福田区福中一路2016号  邮编:518036  深圳音乐厅法律顾问:广东信桥律师事务所
2007◎深圳音乐厅版权所有 ICP备案序号:粤ICP备05008197号

[你是第     个访问者]