意大利爱乐乐团2025新年交响音乐会
- 演出:指挥:尼古拉•马拉斯科、首席:安德烈•卡迪纳勒、男高音:莱昂纳多•格莱美格纳、女高音:罗萨娜•波坦扎
- 主办:深圳市演出有限公司
- 时间:2024年12月20日 ( 星期五) 20:00
- 地点:深圳音乐厅演奏大厅
- 票价:1080(VIP)、880、680、480、280、180元
说明:
- 1.2米以上或6周岁以上儿童凭票入场,其他儿童谢绝入场。出于安全考虑,建议家长勿单独让儿童独自一人入场观演。
- 演出门票一旦售出,不得退换。门票请妥善保管,遗失不补。 喜乐会会员购票九五折。
- 项目简介
- 演出曲目
乐团简介
意大利爱乐乐团创建于1970年,自成立便引起欧洲乐坛高度关注。经过五十多年的磨砺,如今已登上欧洲乃至世界古典乐坛的高峰,所到之处无不受到乐迷们的追捧,被西方媒体誉为“地中海的音乐旋风”。
一流的乐团需要一流人才作保证,意大利爱乐乐团十分重视人才培养和引进,舞台上的乐手个个都是当今意大利乐坛顶尖高手,不少人已举办过独奏音乐会。乐团定期在意大利以及世界各地著名的音乐厅和剧院举办音乐会,仅每年于意大利国内演出场次就高达60多场。五十多年来,乐团录制了大量 CD,获得了丰厚经济效益,保证了乐团可持续发展。如今,意大利爱乐乐团已应邀赴五十多个国家演出,2024年他们将再次踏上中国的大地,期待一场饕餮意大利音乐盛宴。
意大利爱乐乐团创建于1970年,自成立便引起欧洲乐坛高度关注。经过五十多年的磨砺,如今已登上欧洲乃至世界古典乐坛的高峰,所到之处无不受到乐迷们的追捧,被西方媒体誉为“地中海的音乐旋风”。
一流的乐团需要一流人才作保证,意大利爱乐乐团十分重视人才培养和引进,舞台上的乐手个个都是当今意大利乐坛顶尖高手,不少人已举办过独奏音乐会。乐团定期在意大利以及世界各地著名的音乐厅和剧院举办音乐会,仅每年于意大利国内演出场次就高达60多场。五十多年来,乐团录制了大量 CD,获得了丰厚经济效益,保证了乐团可持续发展。如今,意大利爱乐乐团已应邀赴五十多个国家演出,2024年他们将再次踏上中国的大地,期待一场饕餮意大利音乐盛宴。
艺术总监:安东尼·安曼德尼Nicola MARASCO
安东尼·安曼德尼是意大利杰出音乐家、长笛演奏家、教育家。11岁开始接触音乐,并以满分的成绩考入巴里的“尼克拉-皮奇尼”国家音乐学院。24岁便担任罗马市歌剧院的首席长笛演奏家,同年凭借高超的琴技与一流的音乐品质受邀在音乐学院教学。安曼德尼是多才多艺的音乐家、有团队精神的国际长笛演奏家、教授、艺术总监,先后与众多乐团、音乐家合作,受邀参加长笛会议、长笛大师班,更在国际尤其在俄罗斯和美国备受欢迎。
安东尼用真诚和热情将自己的人生奉献给音乐,因此于2005年他被授予一份无上的荣耀誉:作为对本人与其贡献的认可,安东尼被引用在《UTET百科全书》所附的《音乐和音乐家通用百科词典》中,词典中记载了他的传记并赞扬他在意大利音乐界的工作。安东尼拥有很高的组织能力以及绝佳的艺术造诣。在担任意大利爱乐乐团艺术总监之前,先后在1995至2002年他担任鲁沃迪普利亚市当地国家级比赛的艺术总监、文化局音乐活动的艺术顾问;2003至2005年加入阿韦尔萨市“多米尼科·奇马罗萨”国际长笛比赛的艺术评选委员会;2006年担任兰恰诺市 Fedele Fenaroli 音乐之友协会的音乐总监;2007年受邀为佩斯卡拉音乐学院交响乐团以及国际青年乐团担任交响乐提高课程的艺术总监;自2008年起,担任阿布鲁佐大区音乐之友协会的艺术总监;自2009年起,担任吉诺萨五月节的音乐顾问及“圣安蒂奥科假期音乐相遇”的艺术总监。
2007年,他在白俄罗斯布雷斯特“古典音乐节”上取得连续不断的掌声,之后连续5年,安东尼精彩的演奏会占据了白俄罗斯的头版报纸,不论他是与钢琴合作,还是与乐团合作独奏,都让他在这个拥有25年历史的庆祝日中获得最佳艺术家衔号。
指挥:“全能指挥大师”尼古拉·马拉斯科Nicola MARASCO
尼古拉出生于1983年,不仅以优异的成绩毕业于“U.Giordano”国立音乐学院钢琴及电子音乐专业。还参加了I.Ossipova(莫斯科音乐学院)和R.Levine(哈佛大学)F.M.BressanM.Berrini的大师班。并学习了巴松管、大键琴以及歌唱。是一位集天赋才华与能力于一身的全能艺术家。2005年获得奖学金,并担任斯波莱托实验歌剧院声乐指导,与R. Bruson, R. Kabaivanska共同演奏。他还曾在多位知名歌唱家的大师班担任钢琴师。同时,作为声乐指导与多位艺术家合作表演。2007年,他赢得了托斯卡纳“Giuseppe Patané”指挥比赛,并获得了博洛尼亚市政剧院的指挥奖学金。
尼古拉曾与非常多著名乐团合作演出,如威尼斯凤凰剧院爱乐乐团、莱茵美恩爱乐乐团、帕尔马阿图罗托斯卡尼尼爱乐乐团、图林根哥达-艾森纳赫爱乐乐团、博洛尼亚市立剧院、马尔基吉亚纳爱乐乐团、西西里交响乐团、FVG中欧管弦乐团、巴里省交响乐团、佩斯卡拉交响乐团、费拉拉弗雷斯科巴尔迪、格罗塞托交响乐团、莱切的铁托·斯帕交响乐团、欧洲联合交响乐团、罗马管弦乐团。
尼古拉曾在罗马、威尼斯、博洛尼亚、巴勒莫、帕尔马、特雷维索、杰西、费尔莫、莱切、布林迪西、科莫、乌迪内等不同的意大利剧院演出;欧洲音乐厅如斯图加特、美因茨、法兰克福(旧歌剧院)、莫斯科(拉赫玛尼诺夫音乐厅)、哥达(Stadthalle)、特维尔、地拉那、首尔、南韩安阳等。更是于2012年、2018年、2019年同罗马室内乐团多次在日本进行巡回演出,如东京歌剧城、京都、名古屋、冈山、横滨、滋贺、大阪等主要音乐厅。还曾受邀于荷兰意大利驻海牙大使馆(荷兰)在 ESTEC 为诺德维克的欧洲航天局演奏。
最近,他在罗马协和音乐厅,与欧洲联合交响乐团合作,指挥了改编自瓦格纳的《特里斯坦与伊索尔德》小提琴、钢琴双协奏曲的首场世界演出,以及在意大利南部古教堂,与翁贝托·佐丹奴剧院管弦乐团合作莫扎特安魂曲的巡回演出。在基耶蒂Marrucino剧院上演的罗西尼的《塞维利亚的理发师》,是与著名的《Rivista》导演皮埃弗朗切斯科·平吉托雷合作。作为作曲家,他也很活跃:他的“五首室内乐”在莫斯科的拉赫玛尼诺夫音乐厅演出;他为福贾大学指挥了他的Majdanek安魂曲,并受所在城市市政厅的委托创作了狂想曲四重奏,以纪念安东尼奥·葛兰西的逝世。
首席:“小提琴大师”安德烈·卡迪纳勒ANDREA CARDINALE
安德烈.卡迪纳勒(Andrea CARDINALE)出生于意大利圣玛格丽塔利古雷(Santa Margherita Ligure),这里曾经是历史上一位伟大音乐家罗尼克.帕格尼尼的家乡。1992年安德烈于热那亚尼克罗.帕格尼尼音乐学院毕业,与帕格尼尼的特殊缘分一直激励着安德烈,天资与勤勉使得安德烈像前辈帕格尼尼一样拥有了“犹如恶魔幻影”高难度演奏技巧和无与伦比的即兴演奏能力。安德烈热心于收藏古董乐器,在演出中使用过的两把小提琴,一把出自世界最伟大的制琴师斯特拉迪瓦里(Stradivari),其制作的小提琴代表了弦乐器的最高水准。另一把出自意大利制琴大师瓜内里(Guarnieriy),存品也极为罕见。安德烈认为这些珍宝般的乐器是演出高质量声音的保证。本次演出安德烈将携带【名琴】,号称无价之宝的斯特拉迪瓦小提琴!
在职业生涯中,安德烈曾获得了数个国家和国际奖项,作为独奏或乐团小提琴首席参与了约1500场演出,脚步遍及纽约、罗马、米兰、维也纳、柏林、伦敦、圣彼得堡、大阪等。他所擅长演奏的曲目从17世纪新古典主义、18世纪浪漫主义到20世纪新音乐风格。作为当今为数不多的能在音乐会上演奏全套《帕格尼尼24首随想曲》的音乐家,其演奏《随想曲24号》的表演视频更是在发布一周内获得了16万多的浏览量,该曲被誉为小提琴历史上技法最困难的曲目。著名小提琴演奏家鲁杰罗·里奇(Ruggiero Ricci)曾在观看其演出后评价,“拥有绝对出色的演奏水平,在同时期音乐家中具有独特的风格和更强的音乐表现力”。 截至2019年底,安德烈已经为意大利,德国,英国和美国的多家唱片公司录制了共计20多张CD,并且在30多个国家发行。其中著名的作品有ViolinsStadivarius“ Il Cremonese”,Guarnerius“ Lo Stauffer”和Paganini's Violin”。 RAI,Mediaset,LA7、Tele +等多家电视台对其进行过采访报道。
男高音:“谭盾御用意大利男高音”莱昂纳多·格莱美格纳Leonardo GRAMEGNA
莱昂纳多·格莱美格纳Leonardo GRAMEGNA以优异成绩毕业于巴里音乐学院,并于托斯卡尼尼艺术学院(Accademia Arturo Toscanini)进修。他首次登台于意大利马蒂拉弗兰卡(Martina Franca)举行的国际歌剧节Festival della Valle d’Itria,演出的的歌剧包括梅耶贝尔(Meyerbeer)的《莱斯胡格诺派》( Les Huguenots),也曾演出帕伊谢洛(Paisiello)的《普罗瑟派恩》(Proserpine)及戈麦斯(Gomes)的《萨尔瓦托罗莎》(Salvator Rosa)。他目前是意大利莱切国立音乐学院的声乐教授。
他凭借丰富、响亮的嗓音和富有魅力的舞台表现力迅速成为浪漫主义歌剧主角的热门诠解者,他曾在多个著名歌剧中担纲主要角色,包括威尔第(Verdi)的《阿依达》(Aida)、《游唱诗人》(Il Trovatore)、《茶花女》(La Traviata)等等。
作为指挥大师御用意大利男高音,谭盾多次邀请其参加自己的音乐会:2014年受邀参与谭盾创作的《声音地图:交响丝路》交响音乐会,完成了精彩的演出;2018年10月,受邀再次与谭盾合作,与墨尔本交响乐团合作,在澳大利亚墨尔本艺术中心哈默厅,演唱谭盾创作的中梵文歌剧《佛情》。
曾受邀在卡塔尼亚马西莫剧院首演由徐忠指挥的贝多芬第九交响曲;曾与莫斯科国际音乐之家和圣彼得堡奥克佳布里斯基大音乐厅合作的《莫斯科东方之梦》。
女高音:“多明戈、卡雷拉斯合作女高音”罗萨娜·波坦扎Rossana Potenza
罗萨娜·波坦扎(Rossana Potenza),意大利歌剧演员。 她曾在意大利马蒂纳弗兰卡著名的保罗·格拉西学院和佩斯卡拉音乐学院获得歌唱专业学位。 除了音乐学习和职业生涯之外,她在学术上也有突出表现:以优异成绩毕业于哲学系,其博士论文侧重于量子物理学;值得一提的是,她还在拉奎拉医科大学获得了心理神经内分泌学硕士学位,在那里她深入研究了神经科学,特别是探索大脑、音乐和记忆之间的关系并撰写了科学文章。为了进一步提高学术水平,她还在费拉拉医科大学获得了神经病学音乐治疗硕士学位,并撰写和举办关于声音对大脑情感区域影响的研讨会,发表了一些科学文章,如:在科学杂志《Pnei Reviews》上发表的 "The musical brain"(音乐大脑): 在科学杂志 "Pnei Reviews "上发表了 "音乐大脑 "一文。
之后在罗马获得 "Giacomo Lauri Volpi "声乐奖,便受邀频繁在世界各大剧院如纽约卡内基音乐厅、图卢兹首都剧院、帕多瓦威尔第歌剧院、希腊陶尔米纳剧院、米兰大教堂等地演唱。
作为意大利优秀的女高音,她不仅受邀出席各大音乐节,如:陶尔米纳艺术节、柴可夫斯基艺术节等等,还与众多优秀乐团如:伦敦交响乐团、英国广播公司交响乐团、柏林爱乐乐团、斯卡拉歌剧院管弦乐团、罗马歌剧院管弦乐团、纽约歌剧院管弦乐团、加拿大交响乐团等合作。更在2008年受世界三大男高音歌唱家之一普拉西多·多明戈邀请,与指挥家尤金·科恩一同完成数场盛大的音乐会。
演出曲目:
1、威尔第: 《威尔第曲风》 (选自《纳布科》、《阿依达》名曲节选)
2、陈钢、何占豪: 《梁祝》(小提琴独奏)
3、帕格尼尼: 《女巫之舞》 (小提琴独奏)
4、莱哈尔:《你是我心中的一切》(选自歌剧《微笑王国》·女高音演唱)
5、普契尼: 《妖精之舞》 (选自歌剧《群妖围舞》)
6、奥斯定·拉纳: 《格拉纳达》 (男高音演唱)
7、普契尼: 《波希米亚人组曲》
8、郑秋枫: 《我爱你中国》 (男女声二重唱)
中场休息
9、(小)约翰·施特劳斯: 《蝙蝠序曲》
10、柴可夫斯基: 《胡桃夹子:序曲、三月、特列帕克舞曲》
11、(小)约翰·施特劳斯: 《埃及进行曲》
12、(小)约翰·施特劳斯: 《快过来!快速波尔卡》
13、约瑟夫·施特劳斯: 《喋喋不休波尔卡》
14、(小)约翰·施特劳斯: 《蓝色多瑙河》
15、戈斯托尔多尼: 《被禁止的音乐》
16、意大利民歌联唱: 《我的太阳》、《重归苏莲托》、《缆车》(男女声二重唱)
注:演出曲目与顺序以现场演出为准!
1、威尔第: 《威尔第曲风》 (选自《纳布科》、《阿依达》名曲节选)
2、陈钢、何占豪: 《梁祝》(小提琴独奏)
3、帕格尼尼: 《女巫之舞》 (小提琴独奏)
4、莱哈尔:《你是我心中的一切》(选自歌剧《微笑王国》·女高音演唱)
5、普契尼: 《妖精之舞》 (选自歌剧《群妖围舞》)
6、奥斯定·拉纳: 《格拉纳达》 (男高音演唱)
7、普契尼: 《波希米亚人组曲》
8、郑秋枫: 《我爱你中国》 (男女声二重唱)
中场休息
9、(小)约翰·施特劳斯: 《蝙蝠序曲》
10、柴可夫斯基: 《胡桃夹子:序曲、三月、特列帕克舞曲》
11、(小)约翰·施特劳斯: 《埃及进行曲》
12、(小)约翰·施特劳斯: 《快过来!快速波尔卡》
13、约瑟夫·施特劳斯: 《喋喋不休波尔卡》
14、(小)约翰·施特劳斯: 《蓝色多瑙河》
15、戈斯托尔多尼: 《被禁止的音乐》
16、意大利民歌联唱: 《我的太阳》、《重归苏莲托》、《缆车》(男女声二重唱)
注:演出曲目与顺序以现场演出为准!