演出曲目：
王丹红：粤彩南风 
古斯塔夫·马勒：升c小调第五交响曲            
I. 庄严肃穆的进行曲
II. 快板
III. 谐谑曲
IV. 小柔版
V. 回旋曲
 
*本场演出时长约80分钟，无中场休息
*曲目以演出当日为准
 

指挥：瓦莱里·捷杰耶夫
　　瓦莱里·捷杰耶夫在世界范围内广受欢迎。这位指挥大师是圣彼得堡指挥流派的杰出代表，师从传奇指挥大师伊利亚·穆辛。捷杰耶夫早在列宁格勒音乐学院求学时，就摘得世界超一流的卡拉扬指挥大赛与莫斯科全苏联指挥大赛的桂冠，并被邀请加入基洛夫（现为马林斯基）剧院担任助理指挥。1978年1月12日首次以指挥身份演奏了普罗科菲耶夫歌剧《战争与和平》。1988年他成为马林斯基剧院的音乐总监，并自1996年起担任马林斯基剧院院长及艺术总监。2023年12月，他被任命为莫斯科大剧院总经理及俄罗斯剧院联盟音乐联合主席。
　　捷杰耶夫掌舵马林斯基剧院后，开始创办作曲家周年纪念的重大专题音乐节，并逐渐形成传统。1989年他成功举办了纪念穆索尔斯基一百五十周年音乐节，1990年柴可夫斯基一百五十周年音乐节，1991年普罗科菲耶夫一百周年音乐节，1994年科萨科夫一百五十周年音乐节。这些音乐节不仅演奏过那些脍炙人口的曲目，还将一些不为人知的佳作搬上舞台。到21世纪，捷杰耶夫延续传统继续举办纪念音乐节。2006年，肖斯塔科维奇一百周年音乐节；2015年举办了柴可夫斯基一百七十五周年音乐节，2016年第三次举办普罗科菲耶夫纪念音乐节，2019年纪念尼古拉·里姆斯基-科萨科夫辰 175周年，2022年纪念罗迪恩·谢德林诞辰90周年。
　　在捷杰耶夫的不懈努力之下，马林斯基剧院让理查德·瓦格纳的歌剧重获生机。1997年，沉寂了80年的歌剧《帕西法尔》重回舞台，1991年《罗恩格林》复排，2003年大型四部歌剧《尼伯龙根的指环》全部上演。这是近一个世纪以来“指环”四部歌剧首次在俄罗斯完整上演，并且是俄罗斯首部以德文原版上演的歌剧。这四部歌剧不仅在俄罗斯广受赞誉，在美国、韩国、日本、英国、西班牙和中国等地都大获成功。此外，剧院的保留剧目还有瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》《漂泊的荷兰人》（1998年、2008年）、《唐豪瑟》（2019年、2021年）以及《纽伦堡的名歌手》（2023年）。除拜罗伊特音乐节以外，马林斯基剧院是唯一一家每季上演瓦格纳所有成熟歌剧的剧院。
　　马林斯基交响乐团在捷杰耶夫的带领下也达到了前所未有的高度。除了歌剧和芭蕾舞作品，乐团还广泛演奏贝多芬、勃拉姆斯、柴可夫斯基、马勒、西贝柳斯、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇以及柏辽兹、布鲁克纳、里姆斯基-科萨科夫、理查德·施特劳斯、斯克里亚宾、拉赫马尼诺夫、斯特拉文斯基、弥赛亚、杜蒂留斯、乌斯特沃尔斯卡娅、谢德林、坎切利等许多伟大作曲家的交响作品。
　　马林斯基剧院在捷杰耶夫带领下逐渐成为重要剧目和音乐会主办地。2006年马林斯基音乐厅开幕，2013年新马林斯基剧院开幕，2016年1月起位于符拉迪沃斯托克的马林斯基滨海分院也正式开幕。在捷杰耶夫的主持下，剧院还拓展了其他业务，例如传媒与唱片录制。2009年创立的马林斯基唱片厂牌的作品都在该音乐厅进行录制。至今，马林斯基唱片厂牌已发行超过30张大碟，获得媒体与公众的盛赞。
　　除了多年以来密集活跃的国际活动，捷杰耶夫同时专注于在俄罗斯国内。1991年捷杰耶夫在巴伐利亚国家歌剧院首次上演穆索尔斯基的《鲍里斯·戈都诺夫》，1993年在考文特花园皇家剧院上演了柴可夫斯基的《叶甫盖尼·奥涅金》，1994年登上大都会与普拉西多·多明戈合作了威尔第的《奥赛罗》。1997年，世界和平交响乐团创始人乔治·索尔第去世后，捷杰耶夫开始率领该乐团演出。此外他还同柏林爱乐乐团、巴黎爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、纽约爱乐乐团、洛杉矶爱乐乐团、芝加哥交响乐团、克利夫兰管弦乐团、旧金山交响乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅交响乐团等诸多声名显赫的交响乐团有着紧密的合作。1995年到2008年，捷杰耶夫担任鹿特丹爱乐乐团首席指挥，随后担任乐团荣誉指挥。2007年到2015年期间，他担任伦敦交响乐团的首席指挥。从 2015 年到 2022 年，这位大师领导慕尼黑爱乐乐团，从 2018 年到 2022 年领导韦尔比耶音乐节管弦乐团。
　　捷杰耶夫创办了许多闻名遐迩的国际艺术节和音乐节，包括一年一度的“白夜之星”音乐节（1993），2009年被列入世界十大音乐节之一；莫斯科复活节音乐节（2002）、芬兰米凯利音乐节、荷兰鹿特丹音乐节和慕尼黑的360度音乐节。2011年起他开始担任柴可夫斯基国际音乐比赛组委会主席。捷杰耶夫十分注重与年轻音乐家合作。在全俄罗斯合唱协会的基础上，捷杰耶夫又创立了俄罗斯儿童合唱团。该合唱团在新马林斯基剧院首次亮相后，便在莫斯科大剧院以及在索契举办的第二十二届奥林匹克运动会盛大的闭幕仪式上演出。从2013年到2022年，他执棒了美国国家青年交响乐团，并与德国石荷州音乐节、瑞士韦尔比耶音乐节以及札幌太平洋音乐节等各大音乐节青年乐团定期合作。2015年起马林斯基剧院开办了以儿童以及青年乐团为主的 “NEXT”艺术节。
　　瓦莱里·捷杰耶夫的音乐造诣和公众影响力为他赢得了很多奖项与头衔。他曾先后三次获得俄罗斯国家奖（1993、1998、2015）；1996年荣获俄罗斯联邦人民艺术家头衔；2024年获得巴什科尔托斯坦共和国人民艺术家头衔；2013年获得俄罗斯“劳动英雄”称号；2024年获得奥塞梯“劳动英雄”称号；2003、2008和2023年荣获“祖国功勋”勋章。2016年荣获亚历山大·涅夫斯基勋章；2017年荣获俄罗斯国防部文化艺术奖等。除此之外还获得了亚美尼亚、保加利亚、德国、意大利、荷兰、波兰、法国和日本的国家级奖项。
 

特邀首席：洛伦茨·纳斯图里卡-赫尔舒科维奇
　　洛伦茨·纳斯图里卡-赫尔舒科维奇作为指挥家与独奏家，执棒慕尼黑名家乐团、柏林－慕尼黑－维也纳爱乐八重奏团及多个室内乐团与交响乐团，主导世界巡演与唱片录制项目。这位极具个人魅力的提琴宗师曾长期担任慕尼黑爱乐乐团首席小提琴，并与马林斯基斯特拉迪瓦里合奏团、NHK交响乐团等世界顶级乐团合作。其面向乐团首席职位的“首席大师班”在国际上备受推崇。
　　《南德意志报》评价道：“当拥有洛伦茨·纳斯图里卡-赫尔舒科维奇这样将魔鬼小提琴家的人生与音乐融贯为包罗万象的Gesamtkunstwerk（整体艺术）的乐团首席时，独奏家已属多余。”《慕尼黑水星报》盛赞：“在勃拉姆斯小提琴与大提琴协奏曲中，纳斯图里卡· 赫尔舒科维奇与丹尼尔·穆勒-肖特联袂奉献了一场充满炫技优雅的华彩独奏。”
　　师承斯特凡·乔尔吉乌完成小提琴专业深造后，纳斯图里卡·赫尔舒科维奇举家迁居以色列。1992至2022年间担任慕尼黑爱乐乐团首席小提琴，此前曾任赫尔辛基芬兰国家歌剧院管弦乐团同职位。其独奏生涯合作指挥大师包括塞尔吉乌·切利比达克、克里斯蒂安·蒂勒曼、帕沃·雅尔维、洛林·马泽尔、祖宾·梅塔与瓦莱里·捷杰耶夫，诸多音乐会实况已制成影音出版物。
　　1996年切利比达克逝世后，纳斯图里卡·赫尔舒科维奇创立“切利比达克三重奏”并展开国内外巡演。2000年以第一小提琴身份加入柏林爱乐八重奏，长期以成员、首席及独奏家身份活跃于柏林爱乐体系多个重奏组，包括柏林爱乐名家乐团、柏林爱乐六重奏及柏林小交响乐团。2012年创立柏林－慕尼黑－维也纳爱乐八重奏团，汇聚三地顶级乐团首席与独奏家。
　　2004至2020年担任慕尼黑爱乐室内乐团（现慕尼黑名家乐团）指挥兼独奏，与海伦·格丽茉、安妮-索菲·穆特、鲁道夫·布赫宾德、尼古拉·齐奈德、大卫·弗雷等名家合作协奏曲，并开展国际巡演。曾与马丁·施塔特费尔德合作录制巴赫钢琴协奏曲并展开德国巡演。
　　2013年出任圣彼得堡马林斯基剧院斯特拉迪瓦里合奏团指挥兼独奏，频繁参与“白夜之星音乐节”等顶级艺术节，与众多著名艺术家同台。与丹尼尔·穆勒-肖特联袂演绎勃拉姆斯双重协奏曲，由洛林·马泽尔执棒，演出足迹遍及慕尼黑、马德里、巴塞罗那。其主讲的乐团首席大师班在全球范围内广受追捧，2004年获聘圣塞巴斯蒂安音乐学院教授，2011年起兼任东京洗足学园音乐大学客座教授。
　　洛伦茨· 纳斯图里卡-赫尔舒科维奇现持名琴为安东尼奥·斯特拉迪瓦里1732年制“前维尼亚夫斯基”小提琴。
 

深圳交响乐团
　　深圳交响乐团（深交）成立于1982年，沐浴改革开放的春风，一路走来。“追求一流，服务大众，演出、创作双轮驱动”是深圳交响乐团艺术建设的坚定理念。
　　经过40多年的艰苦创业和不懈追求，成为国内外业界的一支劲旅，被公认为是中国最优秀职业交响乐团之一。乐团现任音乐总监是著名指挥家林大叶。
　　自1987年起，深交每年进行巡回演出，足迹遍布中国大江南北及港澳台地区，出访美、欧、亚、非四大洲，在美国、英国、加拿大、捷克、波兰、德国、法国、意大利、土耳其、新加坡、印尼、韩国、泰国、印度、罗马尼亚、南非、日本等国家成功演出，成为深圳一张闪亮的“文化名片”。
　　1994年以来，深交多次受邀参加国内、国际知名音乐节及音乐活动等，包括第四届中国艺术节、第三届中国国际钢琴比赛、首届世界佛教论坛开幕演出、中国国际合唱节、北京现代音乐节、北京国家大剧院艺术节，土耳其伊斯坦布尔音乐节、意大利米特费斯特音乐节、拉维罗瓦格纳音乐节、卡塞塔慈善音乐节、西西里岛贝利尼音乐节，法国第纳尔音乐节，罗马尼亚国际广播音乐节等，屡获成功。
　　深交非常重视民族交响乐的创作和推广，用交响乐讲述中国故事，委约创作的《新时代交响序曲》《英雄颂》《我的祖国》《人文颂》《神州和乐》《交响山歌·客家新韵》以及联合委约作品《东方旭日》《灯塔》《千里江山》等受到了业界专家、听众和媒体多方好评。
　　深交将不断攀登交响乐艺术高峰，弘扬华夏文明，传播时代先进文化，为深圳以及大湾区文化建设作应有贡献。