项目介绍：
　　风正湾区阔，潮起山海间。

  

 

指挥：林大叶
　　深圳交响乐团音乐总监兼首席指挥，无锡交响乐团艺术总监兼首席指挥，博士生导师，同时担任中国音乐学院特聘教授，上海音乐学院、香港中文大学（深圳）音乐学院及天津音乐学院客席教授。
　　先后师从中央音乐学院徐新教授、上海音乐学院张国勇教授、德国柏林汉斯·艾斯勒音乐学院克里斯蒂安·爱华德教授，获德国最高演奏家文凭。2009年起任杭州爱乐乐团驻团指挥，2010年至2015年任广州交响乐团常任指挥，期间率团完成多次国内外巡演。
　　2012年，在第六届乔治·索尔第国际指挥大赛中夺冠；同年获广东省音乐家协会“广东省优秀音乐家突出贡献奖”。2020年及2021年获上海音乐学院贺绿汀艺术成果奖，入选国家艺术基金2020年度青年艺术创作人才资助项目，2023年被评为“深圳十大杰出青年”。
　　2015年重返上海音乐学院执教。2016年出任深圳交响乐团音乐总监兼首席指挥，每年率团赴德国、美国、意大利、罗马尼亚、斯洛文尼亚、加拿大、捷克、斯洛伐克、奥地利、匈牙利、日本等国演出，参与卢布尔雅纳音乐节、罗马尼亚国际广播音乐节、意大利艾米莉亚罗马涅音乐节、梅拉诺音乐节、多尼采蒂音乐节、卡斯泰洛城国际音乐节及上海之春国际音乐节等。
　　2023年兼任无锡交响乐团艺术总监及首席指挥，主导乐团筹建，并于2024年1月1日执棒新年音乐会首演。2024年率无锡交响乐团室内乐团赴英国、日本交流；同年携深圳交响乐团完成英国巡演。2025年3月，执棒俄罗斯“跨西伯利亚艺术节”开幕音乐会；4月出任首届古典小提琴奥林匹亚国际大赛评委。
 
独奏：
 

 

　　二胡演奏家，中央音乐学院教授，博硕导师，民乐系拉弦教研室主任，BOB拔尖人才导师。中国音协民族弓弦乐学会理事，中国民族管弦乐学会理事及其胡琴专业委员会副秘书长，北京音乐家协会二胡学会副会长，宁夏大学客座教授，“弓弦舞”二胡重奏组艺术总监，北京大学民乐团艺术总指导，青岛艺术学校领航专家，国家艺术基金个人项目及法国荣誉市民勋章获得者。
　　曾获第八届台北国际民族器乐协奏大赛第一名，小金钟全国二胡展演优秀指导教师奖，所教学生在小金钟、文华奖、敦煌杯等多个比赛中获奖。首演了《秦思》《图腾》《丝路拾光》等近百首独奏、重奏、室内乐、协奏作品。录制出版的专辑《荒城之月》分别获得2020年全球音乐奖银奖和第十八届全美独立音乐奖世界传统音乐专辑提名。
　　杨雪以精湛的技艺和丰富的音乐表现力受到了如荷兰‘中国’音乐节、德国石荷州音乐节、中央电视台元旦晚会、北京现代音乐节等多个活动的邀请，其足迹遍布欧、美、亚、非洲多个国家和国内多个城市及港、澳、台地区。举办多场独奏音乐会，已形成“倾听百年的声音”“行走的弓弦”等多个音乐会品牌。她以独奏家的身份与英国皇家爱乐交响乐团、苏格兰皇家交响乐团、爱尔兰国家交响乐团、中国国家交响乐团、深圳交响乐团、中国广播民族乐团、北京民族乐团、苏州民族管弦乐团、香港中乐团等多个乐团合作。先后在北京大学、清华大学、浙江音乐学院、天津音乐学院、南京艺术学院等高校举办专题讲座音乐会。2011年举办杨雪二胡独奏音乐会中国五城市巡演；2014年举办杨雪与‘弓弦舞’二胡重奏音乐会全国艺术院校巡演。曾获得包括2019年国家艺术基金个人项目等多个国家级、省部级科研项目。
　　她先后师从赵寒阳、严洁敏教授，也曾受到王国潼、闵惠芬、陈耀星、杨光熊、李恒、刘铁山、徐振民等教授在二胡、板胡、京胡及作曲方面的指导。教学中她采用“独奏与重奏相结合”的教学理念，创建“弓弦舞”二胡重奏组近二十年以来，首演了《弓弦舞》《红丝绒》等重奏作品，已举办数场二胡重奏音乐会，发表论文，出版教材《弓弦舞——二胡重奏曲集》两套，《弓弦舞——二胡重奏练习曲集》一套，出版光盘《杨雪与弓弦舞二胡重奏音乐会专辑》两张。先后与天津音乐学院、香港演艺学院、星海音乐学院等艺术院校师生交流，赴加拿大、新加坡、马来西亚、台湾等地参加音乐节活动，成为二胡重奏领域的先锋者。

 

 

许笑男
　　 博士，中央音乐学院钢琴系手风琴专业副教授、硕士生导师、键盘教研室主任。第十届中国音乐“金钟奖”金奖获得者，囊括德国克林根塔尔、意大利卡斯特费达多、世界杯（CIA）、世锦赛（CMA）四大顶级国际手风琴比赛演奏家组第一名。中国音乐家协会会员。2026年度国家艺术基金青年创作人才项目获得者。
　　先后师从冯健老师、孟辉教授，2003年起师从曹晓青教授，完成中央音乐学院附中至博士的系统学习。2010至2015年同时辅修中央音乐学院本科作曲专业，先后师从贾国平教授、秦文琛教授、郝维亚教授。2016年留校任教，为中央音乐学院首届表演专业博士。
　　与深圳交响乐团、中央音乐学院交响乐团、天津音乐学院青年交响乐团、中央音乐学院青年交响乐团、陕西爱乐乐团、卡拉布里亚爱乐乐团、中国电影乐团等国内外乐团合作，与指挥家林大叶、夏小汤、俞峰、林涛、何荣、高伟、高菘、肖超、阿尔弗雷多·路易吉·科纳基亚等合作。主要协奏曲及首演经历包括：徐昌俊《凤点头》（2014年，天津音乐学院青年交响乐团，何荣指挥）、许笑男《时间之轮》（2015年，中央音乐学院青年交响乐团，林涛指挥）、储望华《生命之歌》中国首演（2017年，中央音乐学院交响乐团，俞峰指挥）、李博禅《洗礼》（2024年，深圳交响乐团，林大叶指挥）、科纳基亚《Syntropia》世界首演（2024年，卡拉布里亚爱乐乐团，科纳基亚指挥）、李博禅《洗礼》（2025年，深圳交响乐团，夏小汤指挥）、张千一《北疆南疆》（2025年，中国电影乐团，肖超指挥）等。演出足迹遍及俄罗斯、德国、意大利、美国、葡萄牙、塞尔维亚、新加坡等国，并应邀担任意大利卡斯特费达多、法国CMA世锦赛、德国特罗辛根、葡萄牙里斯本、俄罗斯秋明等国际比赛评委。
　　出版自由低音手风琴演奏专辑《日出》《能量》《时间之轮》《向经典致敬》，执行主编《中央音乐学院校外音乐水平考级曲目·手风琴（第6～10级）》，出版改编曲集《夏日的风——手风琴与钢琴二重奏作品集》（2025年）。2024年度国家社科基金艺术学项目重要成员。荣获中央音乐学院“金校徽奖”（2024年）、优秀班主任、考级优秀考官等荣誉。

 

 

唐俊乔
　　中国著名笛箫演奏家、教育家；BRAVO 国际音乐奖获得者；非遗“竹笛艺术”代表性传承人、中国高等音乐艺术院校竹笛艺术教育发展联盟主席。上海音乐学院博士生导师、教授，院学术委员，上音中国竹笛艺术中心主任、中国竹笛乐团团长兼艺术总监，南京传媒学院音乐学院名誉院长。同时她也兼任我国多所音乐艺术院校客座教授及韩国秋溪艺术大学“中国传统乐器表演专业”特聘教授和博士生导师。
　　作为中国民族音乐领军人物之一，她是当代国乐领域标杆式的演奏家和教育家。经她首演的新作品有30余部，出版教学论著及专辑40余卷.她亦是中国唯一受邀带着多部竹笛协奏曲与纽约爱乐、英国 BBC、德国班贝格等世界名团进行常年合作演出的国乐艺术家，并曾为数十位国家元首演奏过中国传统乐曲，演出足迹遍布世界各地。她对中国音乐作品的出色诠释，使得中国竹笛的大批优秀佳作活跃于国际舞台，彰显出竹笛艺术在当下全球古典音乐世界蓬勃发展的时代性与民族性，为推动中国民族音乐文化做出杰出贡献，2024年她荣获国际 BRAVO 专业音乐大奖“最佳古典音乐表演奖”。
　　作为教育工作者，她的教学成就灿烂夺目。她先后为上海音乐学院培养出金奖学生30余名获得国内外权威专业赛事金奖40多次，业界誉之为“中国竹笛梦之队”。
　　除了学院教学与舞台演出，唐俊乔多年来致力于关注和推动国乐艺术发展的社会需求。2018 年在国家艺术基金和上海音乐学院支持下由她制作和担任主演的大型民族器乐剧《笛韵天籁》成功首演，这部广受赞誉的原创民族器乐剧不仅是中国首部为单一民族乐器（竹笛）而作的器乐剧，其无言无词仅用音乐表达剧情的方式，也为我国器乐舞台创新表演艺术形式开创了先河。2019和2020年她曾两度受邀担任热播电视综艺节目《国乐大典》的“寻乐人”导师，以其专业耿直的点评风格收获大批“糖粉”。而由她带领上音、央音、国音青年乐手们组建的“唐家军”乐团，也以高超的演奏技艺和多样的音乐风格最终登顶《国乐大典》总冠军宝座。2023年她组建了“天籁国风（融合）室内乐团”在各类重要国事活动和各大音乐艺术节演出中绽放溢彩。2025年她出任首届中央广播电视总台《中国器乐大会》导师“大司乐”，再次带领旗下“角乐团”选手拔得头筹。
 

 

龚爽
　　中央民族乐团青年女高音，歌剧演员，中国音乐学院声乐博士。中央国家机关青联委员，中宣部宣传思想文化领域青年英才，中国文艺志愿者协会理事，中国节水大使。
　　荣获多次国内声乐比赛及电视节目大奖：中国音乐最高奖第十届中国音乐金钟奖民族唱法金奖；文化部主办的第十届、第十一届全国声乐大赛两届民族唱法银奖；江西卫视《中国红歌会》获 2013 年度总冠军；安徽卫视《耳畔中国》获 2017 年度总冠军，并以一首改编版《我的祖国》让大众熟知；湖南卫视《春天花会开》2022 年度“绽放新声”选手总冠军；2025《“听见中国听见你”原创音乐盛典》，荣获“新锐推广荣誉”歌手；新华网《时代先声·十位新锐民族唱法歌唱家》首席女高音。
　　参演了多部大型中国原创歌剧，均担任歌剧⼥主角：国家大剧院大型史诗歌剧《长征》中饰“万霞”；《山海情》中饰“水花”；《⾦沙江畔》中饰“卓玛”；《二泉》中饰“彩娣”；《爱莲说》中饰“湘莲”；《玉堂春》中饰“苏三”；《大海承诺》中饰“若兰”；《雁翎队》中饰“英莲”。
　　参与中央电视台及各省电视台节目和晚会:启航 2026 央视跨年晚会、央视大型诗词文化音乐节目《经典咏流传·正青春》、央视新春音乐会、中国民歌大会、时代楷模发布厅、我的艺术清单、了不起的歌、直通春晚等；湖南卫视户外音乐综艺节目《时光音乐会》、湖南卫视跨年演唱会、东方卫视跨年晚会、金鹰节开幕式、湖南卫视中秋晚会；北京卫视鲁迅文学奖之夜；江苏卫视春晚；安徽卫视春晚；第二届金熊猫盛典；中国金鸡百花电影节；“听见中国听见你”原创音乐盛典等。
　　多次参与国家级的音乐艺术活动:《奋斗吧——中华儿女》庆祝中国人民共和国成立 70 周年大型音乐史诗；庆祝中国人民解放军建军 90 周年文艺晚会；庆祝中国共产党成立 104 周年交响音乐会；《我们的四十年》 祝改革开放 40 周年文艺晚会；大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》；全国政协新春茶话会；第十五届全国运动会闭幕式等。
　　主要音乐作品有：《我的祖国》（新唱）、《三月桃花心中开》《月光近月亮远》《月儿落西下》《喜欢》等。
　　（以曲目顺序排序）

撰稿及作词
 

 

　　田地：诗人，词作家，撰稿人。中国音乐文学学会常务理事，第十三届广东省人大代表，深圳市作家协会原副主席，湖南师范大学兼职教授。曾担任第二十六届世界大学生运动会开、闭幕式总撰稿；三度担任央视四套和湖北卫视的国家公祭炎帝拜谒大典总撰稿；曾担任央视三套大型原创歌曲演唱会《感动深圳》总撰稿；曾与李海鹰担纲主创，为广东省创作大型交响史诗《我们的孙中山》（广州交响乐团演奏，国家大剧院公演）。其作品多次荣获中宣部及广东省“五个一工程奖”。
　　歌曲代表作：《我属于中国》（王佑贵作曲 彭丽媛演唱）、《又见西柏坡》（姚峰 张全复作曲 戴玉强演唱）、《南方以南》（印青作曲 汤子星、王丽达演唱）、《向往》（印青作曲 廖昌永演唱）、《南方有座山》(印青作曲，谭维维演唱)、《灯火里的中国》（舒楠作曲 张也 周深演唱）。诗歌代表作：《南方北方》。

 

　　徐珺蕊：中国东方演艺集团编剧。文化和旅游部全国编剧领军人才。入选国家艺术基金2019年度青年艺术创作人才（编剧）项目资助。2023年国家艺术院团演出演播季优秀编剧人才。代表作《只此青绿》获第十七届文华大奖，写入《新时代的中国青年》白皮书，入选“中国艺术研究院倾心推荐在“讲话”精神的照耀下百部文艺作品榜单”。《咏春》获第十七届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。
　　主要作品：舞蹈诗剧、电影《只此青绿》；舞剧《咏春》《敦煌归来》《情深谊长》《杜甫》；史诗幻境演出《赳赳大秦》；观念演出《无界·长安》；影像戏剧《1033》；舞蹈剧场《yào》、《可以亭》，音乐剧场《我们的爱情故事》；音乐会《谷建芬新学堂歌》《岁月交响·和平里》；第十四届全国冬季运动会开闭幕式总撰稿；参与创作文艺晚会《正义必胜》《奋斗吧 中华儿女》；歌词《无名者勋章》《守望》等。

 

　　李维福：中国音乐家协会会员、中国职工音乐家协会副主席，中国世界民族文化交流促进会文化传播工作委员会主任，深圳市音乐文学学会会长，深圳技术大学、山东潍坊学院客座教授。曾多次参加中宣部、国家文化和旅游部和中国音乐家协会等组织的国家重大文化活动主创团队。其作品三次荣获中央宣传部“五个一工程 ”奖、广东省“鲁迅文学 ”奖（艺术奖）。

 

　　丁政凯：香港流行音乐创作歌手，2022年“深圳青年五四奖章”获得者。代表作品有国庆70周年献礼歌曲《共和之地》，建党百年献礼歌曲《百年之路》，中央广播电视总台新闻媒体中心出品《振山河》粤语版填词人、主唱，建团百年献礼歌曲《国青风华》，迎接二十大胜利召开献礼歌曲《崛起之时》，以完善地区治理建设美好社区及香港屋邨社区为主题的《邨》，以深圳市作为青年发展型城市为主题的《青春•圳等你来》等。曾获得庆祝中华人民共和国成立七十周年青年音乐节优秀乐队大奖，2025年香港特区政府驻粤办授予的“湾区十大香港创意青年”等荣誉。

作曲
 

 

　　姚恩豪（中国香港）：作曲家、爵士钢琴家、指挥家和音乐作家，他于2010年获得BASCA英国作曲家奖，曾与英国广播爱乐乐团、伦敦交响乐团等团体合作。
　　姚恩豪曾受奥尔德堡/阿尔梅达歌剧院委约创作《原创中国魔术师》，受伦敦交响乐团委约为郎朗和丝弦四重奏创作《毛毛雨》，受英国广播公司委约创作《令人印象深刻》，并由著名假声男高音安德鲁·瓦茨、BBC交响乐团和爱德华·加德纳执棒在2015年BBC逍遥音乐节期间首演。他受我国小提琴家、作曲家马思聪启发而创作的《小提琴协奏曲》由英国广播公司、香港管弦乐团和西雅图交响乐团联合委约，于2024年3月于伦敦首演。

 

 　　李博禅：作曲家，博士，上海音乐学院作曲指挥系副主任，副教授，硕士生导师；教育部“全国高校黄大年式教师团队”成员；国家艺术基金青年艺术人才；国家社科基金艺术学重大项目团队成员；中国音乐金钟奖评委；芬兰西贝柳斯国际作曲比赛评委会主席；
　　他近年来创作的多部大型原创交响套曲、民族交响史诗获数十项国家级科研创作项目，入选文旅部“百年百部”精品艺术工程重点扶持项目、“时代交响”创作扶持计划、国家艺术基金、国家出版基金资助项目等国家重大科研创作项目；创作的各类体裁作品摘得中国音乐金钟奖，文华奖等数十项国际国内作曲比赛大奖，多次担任各类国家级文艺演出艺术策划、主创作曲。应邀在海内外举办数十场交响乐、民族管弦乐作品专场音乐会。

 

 

　　王丹红：当代著名作曲家，现任中央民族乐团艺术总监、教授、博士生导师、文化和旅游部优秀专家。曾荣获“文华奖”“金钟奖”、华乐论坛青年作曲家民族管弦乐作品金奖、CCTV全国民族器乐大赛唯一最佳原创作品奖等。2021年入选国家高层次人才支持计划“青年拔尖人才”，作品入选“时代交响”“百年百部”创作计划重点扶持作品、全国舞台艺术重点创作剧目等。
　　王丹红的音乐创作以其丰富的音乐情感、优美的旋律、恢宏大气的曲风而深受欢迎。涉猎民乐、交响乐、舞蹈配乐、影视配乐等多元体裁。代表作品包括民族管弦乐《云山雁邈》《太阳颂》《永远的山丹丹》《山西印象》《高粱红了》《水阔山海间》，民族交响合唱《畅想京津冀》，芭蕾舞剧《花一样开放》，歌舞剧《云上太阳》，电影《柳如是》，交响曲《大江南》《灯塔》，交响京剧《七个月零四天》等大量各类体裁优秀作品。其中，大型民族管弦乐《永远的山丹丹》与大型交响乐《灯塔》连续入选文化和旅游部“时代交响”、民族管弦乐和交响乐重点扶持计划唯一入选作品，并于2025年双双荣获第十五届中国音乐金钟奖获奖作品，彰显了其深厚的艺术造诣与广泛的社会影响力。
　　（以曲目顺序排序）

 

 

深圳交响乐团
　　深圳交响乐团（深交）成立于1982年，沐浴改革开放的春风，一路走来。“追求一流，服务大众，演出、创作双轮驱动”是深圳交响乐团艺术建设的坚定理念。
　　经过40多年的艰苦创业和不懈追求，成为国内外业界的一支劲旅，被公认为是中国最优秀职业交响乐团之一。乐团现任音乐总监是著名指挥家林大叶。
　　自1987年起，深交每年进行巡回演出，足迹遍布中国大江南北及港澳台地区，出访美、欧、亚、非四大洲，在美国、英国、加拿大、捷克、波兰、德国、法国、意大利、土耳其、新加坡、印尼、韩国、泰国、印度、罗马尼亚、南非、日本等国家成功演出，成为深圳一张闪亮的“文化名片”。
　　1994年以来，深交多次受邀参加国内、国际知名音乐节及音乐活动等，包括第四届中国艺术节、第三届中国国际钢琴比赛、首届世界佛教论坛开幕演出、中国国际合唱节、北京现代音乐节、北京国家大剧院艺术节，土耳其伊斯坦布尔音乐节、意大利米特费斯特音乐节、拉维罗瓦格纳音乐节、卡塞塔慈善音乐节、西西里岛贝利尼音乐节，法国第纳尔音乐节，罗马尼亚国际广播音乐节等，屡获成功。
　　深交非常重视民族交响乐的创作和推广，用交响乐讲述中国故事，委约创作的《新时代交响序曲》《英雄颂》《我的祖国》《人文颂》《神州和乐》《交响山歌·客家新韵》以及联合委约作品《东方旭日》《灯塔》《千里江山》等受到了业界专家、听众和媒体多方好评。
　　深交将不断攀登交响乐艺术高峰，弘扬华夏文明，传播时代先进文化，为深圳以及大湾区文化建设作应有贡献。

 

深圳交响乐团合唱团

　　深圳交响乐团合唱团成立于2007年6月，现任艺术总监林大叶，团长罗滨，常任指挥兼副团长罗申卡。合唱团团员均毕业于国内外艺术院校，接受了严格的声乐专业训练，同时在声乐专业岗位上有着丰富且扎实的艺术实践经历。
　　合唱团成立之后参加了一系列国内外重要演出活动，成功演出了大型交响合唱《神州和乐》、《交响山歌·客家新韵》、《人文颂》、《时代的交响》、《洛神赋》、《陕北音画》、《英雄诗篇》、《我们就是河流》等中国合唱新作品及广东、深圳词曲作家的多部原创作品，以及音乐会版《阿依达》、音乐会版《图兰朵》、威尔第《歌剧合唱》等经典名作。其每年举行的新年专场音乐会，也已经成为深圳合唱界及广大合唱爱好者期待的品牌演出。
　　2020年以来，为适应深圳交响乐团重大演出需要，合唱团进一步朝着专业化的道路进行了提升，团员更加专业化、年轻化。经过数年的打磨，合唱团的表现力与感染力不断提升，演唱的作品风格也十分广泛，近年来又成功演出了深圳交响乐团音乐季音乐会《致敬贝多芬》、音乐季中国合唱作品专场音乐会、大型交响合唱：《大道华章》、《长歌2020》、《人文颂》、《陕北音画》、《希望》、《梦想之城》、《玛纳斯》，大型交响套曲：《我的祖国》、《英雄颂》、《苍茫大地》，交响组歌《珠江，珠江》，交响诗《逐梦》，交响幻想曲《春秋遗韵------蒹葭·击鼓》，合唱协奏曲《九歌》等，随着影响力的扩大，合唱团多次受邀赴香港、澳门、广州、哈尔滨、贵阳等地演出，与David Reiland、张国勇、林大叶、汤沐海、张洁敏、傅人长、陈永华、谭盾等著名指挥家同台，演唱了贝多芬《第九交响曲（合唱）》、《合唱幻想曲》、马勒《第二交响曲》、马勒《第三交响曲》、《布兰诗歌》、《培尔金特》、《黄河大合唱》等诸多经典作品，其专业水准和职业程度均获得业内外人士的高度认可及好评。